{"id":21762,"date":"2026-03-18T12:01:53","date_gmt":"2026-03-18T11:01:53","guid":{"rendered":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/?p=21762"},"modified":"2026-03-18T12:03:26","modified_gmt":"2026-03-18T11:03:26","slug":"w-cieniu-laskawej-epoki","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/","title":{"rendered":"W cieniu \u0142askawej epoki"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie jako instynkcie oraz o \u015bwiecie ogl\u0105danym jakby przez cienk\u0105 b\u0142on\u0119 nierealno\u015bci.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Patrycja Rup:<\/strong> Wystawa \u201cGracious Epoch\u201d w Galerii Platan zestawia prace z r\u00f3\u017cnych moment\u00f3w Twojej praktyki. Czy przy uk\u0142adaniu tej ekspozycji zale\u017ca\u0142o Ci na jakiej\u015b konkretnej historii albo napi\u0119ciu mi\u0119dzy pracami?<\/p>\n\n\n\n

Kamil Kukla:<\/strong> Wystawa z\u0142o\u017cona jest z obraz\u00f3w powsta\u0142ych w latach 2022\u20132025. Od czasu pandemii koronawirusa moje malarstwo uleg\u0142o wyra\u017anej zmianie. Nie bez wp\u0142ywu by\u0142a tu te\u017c agresja Rosji na naszych najbli\u017cszych s\u0105siad\u00f3w, kryzys migracyjny na granicy z Bia\u0142orusi\u0105 i og\u00f3lne polityczne wzburzenie w kraju. Wszystko to wywo\u0142a\u0142o we mnie silne poczucie, \u017ce nie spos\u00f3b malowa\u0107 tak, jakby owe wstrz\u0105sy nie nast\u0105pi\u0142y. Cz\u0119\u015b\u0107 z pokazywanych na wystawie prac jest zapisem tego momentu. Oczywi\u015bcie moje obrazy nie s\u0105 obiektywnym raportem, nie jest to te\u017c malarstwo interwencyjne \u2014 stanowi\u0105 raczej zapis stanu wewn\u0119trznego: rodz\u0105cych si\u0119 przeczu\u0107, sn\u00f3w, przywidze\u0144. Wojna jest w ko\u0144cu blisko, ale nie do\u015bwiadczamy jej w Polsce w spos\u00f3b bezpo\u015bredni. Wszystko dzieje si\u0119 jakby za cieniutk\u0105, daj\u0105c\u0105 wra\u017cenie nierealno\u015bci b\u0142on\u0105.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Czym jest dla Ciebie \u201cGracious Epoch\u201d?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Tytu\u0142 ma w sobie cierpk\u0105 ironi\u0119, bo trudno o obecnej chwili historycznej my\u015ble\u0107 z wdzi\u0119czno\u015bci\u0105. Kryzys klimatyczny post\u0119puje, znajdujemy si\u0119 w przedpro\u017cu ekologicznej katastrofy, jednocze\u015bnie epoka liberalnych demokracji ulega erozji. Codzienno\u015b\u0107 przypomina, \u017ce mi\u0119dzynarodowe uk\u0142ady maj\u0105ce sta\u0107 na stra\u017cy pokoju, praw cz\u0142owieka i stabilnych granic s\u0105 dla rosn\u0105cych w si\u0142\u0119 autokrat\u00f3w tylko \u015bwistkiem papieru. Jednocze\u015bnie mam przekonanie, \u017ce \u201egracious epoch\u201d to wci\u0105\u017c niezamkni\u0119te w pe\u0142ni okno cywilizacyjnych mo\u017cliwo\u015bci. Na wystawie pokazuj\u0119 kilka obraz\u00f3w, kt\u00f3re nawi\u0105zuj\u0105 do paleo-artu \u2014 przedstawiaj\u0105 zamierzch\u0142e dzieje Ziemi, tak\u017ce te sprzed pojawienia si\u0119 hominid\u00f3w. Przez spor\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 fanerozoiku \u015bwiatem rz\u0105dzi\u0142y gady i dopiero czysty przypadek w postaci \u015bmierciono\u015bnej asteroidy zadecydowa\u0142, \u017ce otworzy\u0142a si\u0119 nowa epoka, jak si\u0119 okaza\u0142o \u0142askawa dla ssak\u00f3w. W postglacjalnym pejza\u017cu holocenu ludzko\u015b\u0107 mog\u0142a rozwija\u0107 si\u0119 w nader sprzyjaj\u0105cych okoliczno\u015bciach, rosn\u0105\u0107 w si\u0142\u0119 i liczb\u0119. Jednak ta urodzajno\u015b\u0107 i \u0142askawo\u015b\u0107 przyrody okazuj\u0105 si\u0119 dzi\u015b naszym przekle\u0144stwem. Ludzi jest za du\u017co, zniszczenia s\u0105 za\u015b zbyt wielkie, a \u015bwiat jest w r\u0119kach z\u0142ych g\u0142upc\u00f3w. To okno mo\u017cliwo\u015bci zdaje si\u0119 domyka\u0107, a \u0142askawa epoka zmierza ku ko\u0144cowi.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Czy widz w tej wystawie jest bardziej obserwatorem, czy raczej uczestnikiem immersyjnego do\u015bwiadczenia?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Maluj\u0105c, przywi\u0105zuj\u0119 du\u017c\u0105 wag\u0119 do aspekt\u00f3w formalnych. Chc\u0119, \u017ceby tkanka obrazu by\u0142a \u017cywym zapisem wewn\u0119trznej energii i mojego sposobu my\u015blenia o \u015bwiecie. Jest tu oczywi\u015bcie i wymiar figuratywny, nacechowany narracyjnie, na kt\u00f3ry nakierowuj\u0105 tytu\u0142y obraz\u00f3w, ale r\u00f3wnie wa\u017cna jest dla mnie zmys\u0142owo\u015b\u0107 koloru, materii, kompozycji i poszczeg\u00f3lnych kszta\u0142t\u00f3w. Licz\u0119 na to, \u017ce ten pozaintelektualny, emocjonalny aspekt jest jednym z most\u00f3w pomi\u0119dzy mn\u0105 a odbiorc\u0105. Daj\u0105ce si\u0119 nazwa\u0107 i wypunktowa\u0107 problemy i konteksty s\u0105 dla mnie istotne, ale kluczowe pozostaje to, jak dany obraz jest namalowany i w czym przejawia si\u0119 lotno\u015b\u0107 danego malarza. Nie ceni\u0119 sobie tw\u00f3rczo\u015bci, kt\u00f3ra m\u00f3wi o wa\u017cnych i s\u0142usznych sprawach, ale w kt\u00f3rej talentu nale\u017cy szuka\u0107 z lup\u0105.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Czy kt\u00f3ry\u015b z prezentowanych obraz\u00f3w jest Ci dzi\u015b najbli\u017cszy? Je\u015bli tak, to co wp\u0142yn\u0119\u0142o na ten wyb\u00f3r?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Bardziej ni\u017c pojedyncze obrazy interesuje mnie to, w jaki spos\u00f3b wsp\u00f3\u0142graj\u0105 one ze sob\u0105 w przestrzeni wystawy. Napi\u0119cia mi\u0119dzy pracami s\u0105 r\u00f3wnie wa\u017cne jak wewn\u0119trzna zawarto\u015b\u0107 poszczeg\u00f3lnych p\u0142\u00f3cien. W tym sensie w pe\u0142ni zgadzam si\u0119 z Sasnalem, kt\u00f3ry bardzo zgrabnie stwierdzi\u0142 w jednym z wywiad\u00f3w, \u017ce aran\u017cowanie wystawy to te\u017c malowanie. Mnie przy komponowaniu wystawy szczeg\u00f3lnie interesuje wsp\u00f3\u0142brzmienie obraz\u00f3w o charakterze abstrakcyjnym z tymi jawnie figuratywnymi, mocno opartymi na zdj\u0119ciu czy reprodukcji. To bardzo ekscytuj\u0105ce, jak zmienia si\u0119 odbi\u00f3r pracy w zale\u017cno\u015bci od s\u0105siedztwa i szerszego kontekstu.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Jak\u0105 rol\u0119 \u2014 w kontek\u015bcie tej wystawy \u2014 przypisujesz malarstwu dzisiaj: czy jest dla Ciebie narz\u0119dziem krytyki, introspekcji czy budowania alternatywnej rzeczywisto\u015bci wizualnej?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Dla mnie malarstwo jest podstawowym instynktem i nie przesadz\u0119, przyznaj\u0105c, \u017ce jest te\u017c moim sposobem na \u017cycie. Z jednej strony stanowi narz\u0119dzie pozwalaj\u0105ce stale przetrawia\u0107 dost\u0119pny \u015bwiat, ale jest te\u017c sposobem na dobicie si\u0119 do wewn\u0119trznego rezerwuaru. Bardzo bliskie jest mi to, co o roli literatury napisa\u0142 Kafka, upatruj\u0105c w niej \u201esiekiery na zamarzni\u0119te morze w nas\u201d. Dla mnie to jest kluczowa rola sztuki w og\u00f3le. Je\u015bli nie ma w niej ambicji dotarcia, cho\u0107by i brutalnymi metodami, do tajemnicy, to pozostaje \u015blizgaj\u0105c\u0105 si\u0119 po powierzchni ego publicystyk\u0105 czy ciesz\u0105cym oko kontentem.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Jak zwykle zaczyna si\u0119 Twoja praca nad obrazem \u2014 od konkretnego pomys\u0142u, szkicu, a mo\u017ce od plamy koloru?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> W ci\u0105gu ostatnich lat wsp\u00f3\u0142istniej\u0105 u mnie dwa pozornie sprzeczne nurty. Jest ca\u0142y szereg obraz\u00f3w, kt\u00f3re maj\u0105 swoje \u017ar\u00f3d\u0142o w zdj\u0119ciu, reprodukcji, zrzucie ekranu, czasem fotografii w\u0142asnej, zaaran\u017cowanej sytuacji lub szkicu. W tych przypadkach zaczynem obrazu jest impuls pod wp\u0142ywem zobaczonego. Zewn\u0119trzna sytuacja wywo\u0142uje iskrzenie neuron\u00f3w i mobilizacj\u0119 do malowania. Jest to kapry\u015bny, niepochwytny, ale bardzo silny mechanizm. Drugi nurt stanowi\u0105 prace, kt\u00f3re s\u0105 najczystsz\u0105 improwizacj\u0105 i przy malowaniu kt\u00f3rych r\u0119ka meandruje. Te obrazy p\u0105czkuj\u0105 od jednej plamy, niemal automatycznego gestu i cz\u0119sto zmieniaj\u0105 si\u0119 w trakcie malowania w spos\u00f3b drastyczny. Rola przypadku jest tu najwi\u0119ksza, a mi pozostaje go zaakceptowa\u0107 lub zmaza\u0107 terpentyn\u0105, albo zeskroba\u0107 szpachl\u0105.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

PR:<\/strong> W Twoich pracach abstrakcja cz\u0119sto miesza si\u0119 z czym\u015b organicznym, cielesnym, czasem wr\u0119cz biologicznym. Jak Ty sam patrzysz na t\u0119 relacj\u0119?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Ten aspekt biologiczny faktycznie jest dla mnie bardzo istotny. Nawet przy malowaniu pozornie nieprzedstawiaj\u0105cych obraz\u00f3w my\u015bl\u0119 o ciele \u2014 czy to ludzkim, czy zwierz\u0119cym, ale tak\u017ce o biosferze w og\u00f3lno\u015bci, b\u0119d\u0105cej amalgamatem rozmaitych kr\u00f3lestw: od ro\u015blin po karmi\u0105ce si\u0119 martw\u0105 materi\u0105 organiczn\u0105 grzyby. Zawsze z du\u017cym zaciekawieniem ogl\u0105dam skamienia\u0142o\u015bci, b\u0119d\u0105ce asambla\u017cami rozmaitych sprasowanych szcz\u0105tk\u00f3w zwierz\u0119cych. Interesuje mnie \u017cycie jednostkowe, ale i biologiczna masa, kt\u00f3rej pojedyncze osobniki s\u0105 tylko niewiele znacz\u0105c\u0105 cegie\u0142k\u0105. Kiedy\u015b malowa\u0142em sporo trawestacji flamandzkich martwych natur i do dzi\u015b fascynuj\u0105 mnie te spi\u0119trzone masy martwych zwierz\u0105t, kt\u00f3re zdaj\u0105 si\u0119 wprost wysypywa\u0107 z obraz\u00f3w Fransa Snydersa i jemu podobnych. Nie dalej jak wczoraj ogl\u0105da\u0142em dokument o kutrze rybackim \u201eLeviathan\u201d, w kt\u00f3rym \u017cycie sprowadzone zostaje do sprasowanej biomasy, kt\u00f3r\u0105 cz\u0142owiek obrabia z oboj\u0119tno\u015bci\u0105 maszyny. Jest tu sporo Snydersa, bo te wyci\u0105gane z wody rogi obfito\u015bci s\u0105 jednocze\u015bnie uderzaj\u0105cym memento mori \u2014 oryginalno\u015b\u0107 tego dokumentu polega na tym, \u017ce obserwujemy \u00f3w proceder z rybiej perspektywy. Ta nieludzka perspektywa jest mi bliska.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Jak dzi\u015b opisa\u0142by\u015b obszar temat\u00f3w, kt\u00f3re najbardziej Ci\u0119 interesuj\u0105 w kontek\u015bcie projekt\u00f3w artystycznych?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> Przyznam bez bicia, \u017ce najch\u0119tniej odwiedzam muzea. Z \u0142apczywo\u015bci\u0105 ogl\u0105dam wszystko \u2014 od sztuki dawnej do wsp\u00f3\u0142czesno\u015bci \u2014 w ka\u017cdej epoce wy\u0142apuj\u0105c co\u015b ekscytuj\u0105cego. Chronologiczny porz\u0105dek zbior\u00f3w bywa nu\u017c\u0105cy, ale jest te\u017c \u017ar\u00f3d\u0142em tej s\u0142odkiej przyjemno\u015bci, jak\u0105 zapewnia dobrze znany comfort movie. Te spacery maj\u0105 te\u017c sw\u00f3j wymiar praktyczny, bo s\u0105 polowaniem na motywy. Wy\u0142apuj\u0119 ca\u0142e obrazy lub ich fragmenty, kt\u00f3re s\u0142u\u017c\u0105 mi p\u00f3\u017aniej do w\u0142asnego malarskiego pastiszu. Na przestrzeni lat namalowa\u0142em sporo takich prac i jest to chyba jeden z najd\u0142u\u017cej rozwijanych przeze mnie cykli.<\/p>\n\n\n\n

PR:<\/strong> Czy mo\u017cesz zdradzi\u0107 co\u015b o najbli\u017cszych planach i nad czym teraz pracujesz?<\/p>\n\n\n\n

KK:<\/strong> \u201eGracious epoch\u201d \u0142\u0105czy prace powsta\u0142e w ci\u0105gu kilku ostatnich lat. Obrazy najnowsze b\u0119dzie mo\u017cna zobaczy\u0107 w kwietniu tego roku na wystawie indywidualnej w galerii Pani Domu w Poznaniu. Poka\u017c\u0119 tam najnowsze p\u0142\u00f3tna, w kt\u00f3rych nagminnie zacz\u0105\u0142 pojawia\u0107 si\u0119 motyw drzew i lasu. Te prace zestawione b\u0119d\u0105 z gwaszami na papierze oraz rze\u017abami. Prace na papierze powstaj\u0105 szybko, najcz\u0119\u015bciej podczas jednego posiedzenia i bez wcze\u015bniejszego przygotowania. Rze\u017aby przygotowuj\u0119 w \u017cmudnym, cho\u0107 improwizowanym procesie. Wydaje mi si\u0119 niekiedy, \u017ce ka\u017cdej z tych dzia\u0142ek dogl\u0105da inna persona. Metody dochodzenia do formy s\u0105 odmienne, ale imperatyw jest jednak wsp\u00f3lny i zdaje si\u0119, \u017ce czerpi\u0119 zawsze z podobnego \u017ar\u00f3de\u0142ka.<\/p>\n\n\n\n

Kamil Kukla<\/strong> (ur. 1989) \u2013 malarz, tw\u00f3rca grafik cyfrowych, obiekt\u00f3w oraz muzyki eksperymentalnej. W 2013 roku uko\u0144czy\u0142 studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Krakowie. Od 2014 roku prowadzi zaj\u0119cia na Wydziale Sztuki Akademii Nauk Stosowanych w Tarnowie. W 2017 roku przebywa\u0142 na dw\u00f3ch rezydencjach artystycznych \u2013 w MeetFactory w Pradze oraz Dukley Art Center w Kotorze w Czarnog\u00f3rze. W 2016 roku zosta\u0142 laureatem Nagrody Fundacji Grey House. W 2018 by\u0142 finalist\u0105 Nagrody Fundacji Vordemberge-Gildewart. Jest autorem wystaw indywidualnych, mi\u0119dzy innymi: Frukta i paszcz\u0119ki<\/em> w Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie (2019), U+1F351 PEACH<\/em> w Centrum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie (2017) i UTROPA<\/em> w BWA Tarn\u00f3w (2022). Jego prace znajduj\u0105 si\u0119 w kolekcjach Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej w Krakowie MOCAK, Muzeum Narodowego w Gda\u0144sku, Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie oraz licznych kolekcjach prywatnych. Mieszka i pracuje w Krakowie.<\/p>\n\n\n\n

Patrycja Rup<\/strong> (ur. 1989) jest polsk\u0105 kuratork\u0105 sztuki, producentk\u0105 wydarze\u0144 i pisark\u0105. Mieszka i pracuje w Budapeszcie od 2015 roku. Jej teksty by\u0142y publikowane w magazynie Contemporary Lynx, na albumie audio Pieces, w The Room Surrealist Magazine, w zbiorze Narratives of Budapest, Budapest Business Journal oraz w Panel Magazine.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie […]<\/p>\n","protected":false},"author":223,"featured_media":21764,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"inline_featured_image":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[227,11],"tags":[],"class_list":["post-21762","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-aktualnosci","category-wiadomosci"],"yoast_head":"\nW cieniu \u0142askawej epoki - Instytut Polski w Budapeszcie<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"pl_PL\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"W cieniu \u0142askawej epoki - Instytut Polski w Budapeszcie\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie […]\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Instytut Polski w Budapeszcie\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2026-03-18T11:01:53+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2026-03-18T11:03:26+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"2048\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"1365\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"piarst\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Napisane przez\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"piarst\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Szacowany czas czytania\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"10 minut\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"event\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/\",\"url\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/\",\"name\":\"W cieniu \u0142askawej epoki\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#primaryimage\"},\"image\":[\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\",\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682-300x200.jpg\",\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682-1024x683.jpg\",\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\"],\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\",\"datePublished\":\"2026-03-18T11:01:53+02:00\",\"dateModified\":\"2026-03-18T11:03:26+02:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/c94d17ce2a8bb6419dbb0d563ff13ab2\"},\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/\"]}],\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"startDate\":\"2026-03-18\",\"endDate\":\"2026-03-18\",\"eventStatus\":\"EventScheduled\",\"eventAttendanceMode\":\"OfflineEventAttendanceMode\",\"location\":{\"@type\":\"place\",\"name\":\"\",\"address\":\"\",\"geo\":{\"@type\":\"GeoCoordinates\",\"latitude\":\"\",\"longitude\":\"\"}},\"description\":\"Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie jako instynkcie oraz o \u015bwiecie ogl\u0105danym jakby przez cienk\u0105 b\u0142on\u0119 nierealno\u015bci.\\nPatrycja Rup: Wystawa \u201cGracious Epoch\u201d w Galerii Platan zestawia prace z r\u00f3\u017cnych moment\u00f3w Twojej praktyki. Czy przy uk\u0142adaniu tej ekspozycji zale\u017ca\u0142o Ci na jakiej\u015b konkretnej historii albo napi\u0119ciu mi\u0119dzy pracami?\\nKamil Kukla: Wystawa z\u0142o\u017cona jest z obraz\u00f3w powsta\u0142ych w latach 2022\u20132025. Od czasu pandemii koronawirusa moje malarstwo uleg\u0142o wyra\u017anej zmianie. Nie bez wp\u0142ywu by\u0142a tu te\u017c agresja Rosji na naszych najbli\u017cszych s\u0105siad\u00f3w, kryzys migracyjny na granicy z Bia\u0142orusi\u0105 i og\u00f3lne polityczne wzburzenie w kraju. Wszystko to wywo\u0142a\u0142o we mnie silne poczucie, \u017ce nie spos\u00f3b malowa\u0107 tak, jakby owe wstrz\u0105sy nie nast\u0105pi\u0142y. Cz\u0119\u015b\u0107 z pokazywanych na wystawie prac jest zapisem tego momentu. Oczywi\u015bcie moje obrazy nie s\u0105 obiektywnym raportem, nie jest to te\u017c malarstwo interwencyjne \u2014 stanowi\u0105 raczej zapis stanu wewn\u0119trznego: rodz\u0105cych si\u0119 przeczu\u0107, sn\u00f3w, przywidze\u0144. Wojna jest w ko\u0144cu blisko, ale nie do\u015bwiadczamy jej w Polsce w spos\u00f3b bezpo\u015bredni. Wszystko dzieje si\u0119 jakby za cieniutk\u0105, daj\u0105c\u0105 wra\u017cenie nierealno\u015bci b\u0142on\u0105.\\nPR: Czym jest dla Ciebie \u201cGracious Epoch\u201d?\\nKK: Tytu\u0142 ma w sobie cierpk\u0105 ironi\u0119, bo trudno o obecnej chwili historycznej my\u015ble\u0107 z wdzi\u0119czno\u015bci\u0105. Kryzys klimatyczny post\u0119puje, znajdujemy si\u0119 w przedpro\u017cu ekologicznej katastrofy, jednocze\u015bnie epoka liberalnych demokracji ulega erozji. Codzienno\u015b\u0107 przypomina, \u017ce mi\u0119dzynarodowe uk\u0142ady maj\u0105ce sta\u0107 na stra\u017cy pokoju, praw cz\u0142owieka i stabilnych granic s\u0105 dla rosn\u0105cych w si\u0142\u0119 autokrat\u00f3w tylko \u015bwistkiem papieru. Jednocze\u015bnie mam przekonanie, \u017ce \u201egracious epoch\u201d to wci\u0105\u017c niezamkni\u0119te w pe\u0142ni okno cywilizacyjnych mo\u017cliwo\u015bci. Na wystawie pokazuj\u0119 kilka obraz\u00f3w, kt\u00f3re nawi\u0105zuj\u0105 do paleo-artu \u2014 przedstawiaj\u0105 zamierzch\u0142e dzieje Ziemi, tak\u017ce te sprzed pojawienia si\u0119 hominid\u00f3w. Przez spor\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 fanerozoiku \u015bwiatem rz\u0105dzi\u0142y gady i dopiero czysty przypadek w postaci \u015bmierciono\u015bnej asteroidy zadecydowa\u0142, \u017ce otworzy\u0142a si\u0119 nowa epoka, jak si\u0119 okaza\u0142o \u0142askawa dla ssak\u00f3w. W postglacjalnym pejza\u017cu holocenu ludzko\u015b\u0107 mog\u0142a rozwija\u0107 si\u0119 w nader sprzyjaj\u0105cych okoliczno\u015bciach, rosn\u0105\u0107 w si\u0142\u0119 i liczb\u0119. Jednak ta urodzajno\u015b\u0107 i \u0142askawo\u015b\u0107 przyrody okazuj\u0105 si\u0119 dzi\u015b naszym przekle\u0144stwem. Ludzi jest za du\u017co, zniszczenia s\u0105 za\u015b zbyt wielkie, a \u015bwiat jest w r\u0119kach z\u0142ych g\u0142upc\u00f3w. To okno mo\u017cliwo\u015bci zdaje si\u0119 domyka\u0107, a \u0142askawa epoka zmierza ku ko\u0144cowi.\\nPR: Czy widz w tej wystawie jest bardziej obserwatorem, czy raczej uczestnikiem immersyjnego do\u015bwiadczenia?\\nKK: Maluj\u0105c, przywi\u0105zuj\u0119 du\u017c\u0105 wag\u0119 do aspekt\u00f3w formalnych. Chc\u0119, \u017ceby tkanka obrazu by\u0142a \u017cywym zapisem wewn\u0119trznej energii i mojego sposobu my\u015blenia o \u015bwiecie. Jest tu oczywi\u015bcie i wymiar figuratywny, nacechowany narracyjnie, na kt\u00f3ry nakierowuj\u0105 tytu\u0142y obraz\u00f3w, ale r\u00f3wnie wa\u017cna jest dla mnie zmys\u0142owo\u015b\u0107 koloru, materii, kompozycji i poszczeg\u00f3lnych kszta\u0142t\u00f3w. Licz\u0119 na to, \u017ce ten pozaintelektualny, emocjonalny aspekt jest jednym z most\u00f3w pomi\u0119dzy mn\u0105 a odbiorc\u0105. Daj\u0105ce si\u0119 nazwa\u0107 i wypunktowa\u0107 problemy i konteksty s\u0105 dla mnie istotne, ale kluczowe pozostaje to, jak dany obraz jest namalowany i w czym przejawia si\u0119 lotno\u015b\u0107 danego malarza. Nie ceni\u0119 sobie tw\u00f3rczo\u015bci, kt\u00f3ra m\u00f3wi o wa\u017cnych i s\u0142usznych sprawach, ale w kt\u00f3rej talentu nale\u017cy szuka\u0107 z lup\u0105.\\nPR: Czy kt\u00f3ry\u015b z prezentowanych obraz\u00f3w jest Ci dzi\u015b najbli\u017cszy? Je\u015bli tak, to co wp\u0142yn\u0119\u0142o na ten wyb\u00f3r?\\nKK: Bardziej ni\u017c pojedyncze obrazy interesuje mnie to, w jaki spos\u00f3b wsp\u00f3\u0142graj\u0105 one ze sob\u0105 w przestrzeni wystawy. Napi\u0119cia mi\u0119dzy pracami s\u0105 r\u00f3wnie wa\u017cne jak wewn\u0119trzna zawarto\u015b\u0107 poszczeg\u00f3lnych p\u0142\u00f3cien. W tym sensie w pe\u0142ni zgadzam si\u0119 z Sasnalem, kt\u00f3ry bardzo zgrabnie stwierdzi\u0142 w jednym z wywiad\u00f3w, \u017ce aran\u017cowanie wystawy to te\u017c malowanie. Mnie przy komponowaniu wystawy szczeg\u00f3lnie interesuje wsp\u00f3\u0142brzmienie obraz\u00f3w o charakterze abstrakcyjnym z tymi jawnie figuratywnymi, mocno opartymi na zdj\u0119ciu czy reprodukcji. To bardzo ekscytuj\u0105ce, jak zmienia si\u0119 odbi\u00f3r pracy w zale\u017cno\u015bci od s\u0105siedztwa i szerszego kontekstu.\\nPR: Jak\u0105 rol\u0119 \u2014 w kontek\u015bcie tej wystawy \u2014 przypisujesz malarstwu dzisiaj: czy jest dla Ciebie narz\u0119dziem krytyki, introspekcji czy budowania alternatywnej rzeczywisto\u015bci wizualnej?\\nKK: Dla mnie malarstwo jest podstawowym instynktem i nie przesadz\u0119, przyznaj\u0105c, \u017ce jest te\u017c moim sposobem na \u017cycie. Z jednej strony stanowi narz\u0119dzie pozwalaj\u0105ce stale przetrawia\u0107 dost\u0119pny \u015bwiat, ale jest te\u017c sposobem na dobicie si\u0119 do wewn\u0119trznego rezerwuaru. Bardzo bliskie jest mi to, co o roli literatury napisa\u0142 Kafka, upatruj\u0105c w niej \u201esiekiery na zamarzni\u0119te morze w nas\u201d. Dla mnie to jest kluczowa rola sztuki w og\u00f3le. Je\u015bli nie ma w niej ambicji dotarcia, cho\u0107by i brutalnymi metodami, do tajemnicy, to pozostaje \u015blizgaj\u0105c\u0105 si\u0119 po powierzchni ego publicystyk\u0105 czy ciesz\u0105cym oko kontentem.\\nPR: Jak zwykle zaczyna si\u0119 Twoja praca nad obrazem \u2014 od konkretnego pomys\u0142u, szkicu, a mo\u017ce od plamy koloru?\\nKK: W ci\u0105gu ostatnich lat wsp\u00f3\u0142istniej\u0105 u mnie dwa pozornie sprzeczne nurty. Jest ca\u0142y szereg obraz\u00f3w, kt\u00f3re maj\u0105 swoje \u017ar\u00f3d\u0142o w zdj\u0119ciu, reprodukcji, zrzucie ekranu, czasem fotografii w\u0142asnej, zaaran\u017cowanej sytuacji lub szkicu. W tych przypadkach zaczynem obrazu jest impuls pod wp\u0142ywem zobaczonego. Zewn\u0119trzna sytuacja wywo\u0142uje iskrzenie neuron\u00f3w i mobilizacj\u0119 do malowania. Jest to kapry\u015bny, niepochwytny, ale bardzo silny mechanizm. Drugi nurt stanowi\u0105 prace, kt\u00f3re s\u0105 najczystsz\u0105 improwizacj\u0105 i przy malowaniu kt\u00f3rych r\u0119ka meandruje. Te obrazy p\u0105czkuj\u0105 od jednej plamy, niemal automatycznego gestu i cz\u0119sto zmieniaj\u0105 si\u0119 w trakcie malowania w spos\u00f3b drastyczny. Rola przypadku jest tu najwi\u0119ksza, a mi pozostaje go zaakceptowa\u0107 lub zmaza\u0107 terpentyn\u0105, albo zeskroba\u0107 szpachl\u0105.\\nPR: W Twoich pracach abstrakcja cz\u0119sto miesza si\u0119 z czym\u015b organicznym, cielesnym, czasem wr\u0119cz biologicznym. Jak Ty sam patrzysz na t\u0119 relacj\u0119?\\nKK: Ten aspekt biologiczny faktycznie jest dla mnie bardzo istotny. Nawet przy malowaniu pozornie nieprzedstawiaj\u0105cych obraz\u00f3w my\u015bl\u0119 o ciele \u2014 czy to ludzkim, czy zwierz\u0119cym, ale tak\u017ce o biosferze w og\u00f3lno\u015bci, b\u0119d\u0105cej amalgamatem rozmaitych kr\u00f3lestw: od ro\u015blin po karmi\u0105ce si\u0119 martw\u0105 materi\u0105 organiczn\u0105 grzyby. Zawsze z du\u017cym zaciekawieniem ogl\u0105dam skamienia\u0142o\u015bci, b\u0119d\u0105ce asambla\u017cami rozmaitych sprasowanych szcz\u0105tk\u00f3w zwierz\u0119cych. Interesuje mnie \u017cycie jednostkowe, ale i biologiczna masa, kt\u00f3rej pojedyncze osobniki s\u0105 tylko niewiele znacz\u0105c\u0105 cegie\u0142k\u0105. Kiedy\u015b malowa\u0142em sporo trawestacji flamandzkich martwych natur i do dzi\u015b fascynuj\u0105 mnie te spi\u0119trzone masy martwych zwierz\u0105t, kt\u00f3re zdaj\u0105 si\u0119 wprost wysypywa\u0107 z obraz\u00f3w Fransa Snydersa i jemu podobnych. Nie dalej jak wczoraj ogl\u0105da\u0142em dokument o kutrze rybackim \u201eLeviathan\u201d, w kt\u00f3rym \u017cycie sprowadzone zostaje do sprasowanej biomasy, kt\u00f3r\u0105 cz\u0142owiek obrabia z oboj\u0119tno\u015bci\u0105 maszyny. Jest tu sporo Snydersa, bo te wyci\u0105gane z wody rogi obfito\u015bci s\u0105 jednocze\u015bnie uderzaj\u0105cym memento mori \u2014 oryginalno\u015b\u0107 tego dokumentu polega na tym, \u017ce obserwujemy \u00f3w proceder z rybiej perspektywy. Ta nieludzka perspektywa jest mi bliska.\\nPR: Jak dzi\u015b opisa\u0142by\u015b obszar temat\u00f3w, kt\u00f3re najbardziej Ci\u0119 interesuj\u0105 w kontek\u015bcie projekt\u00f3w artystycznych?\\nKK: Przyznam bez bicia, \u017ce najch\u0119tniej odwiedzam muzea. Z \u0142apczywo\u015bci\u0105 ogl\u0105dam wszystko \u2014 od sztuki dawnej do wsp\u00f3\u0142czesno\u015bci \u2014 w ka\u017cdej epoce wy\u0142apuj\u0105c co\u015b ekscytuj\u0105cego. Chronologiczny porz\u0105dek zbior\u00f3w bywa nu\u017c\u0105cy, ale jest te\u017c \u017ar\u00f3d\u0142em tej s\u0142odkiej przyjemno\u015bci, jak\u0105 zapewnia dobrze znany comfort movie. Te spacery maj\u0105 te\u017c sw\u00f3j wymiar praktyczny, bo s\u0105 polowaniem na motywy. Wy\u0142apuj\u0119 ca\u0142e obrazy lub ich fragmenty, kt\u00f3re s\u0142u\u017c\u0105 mi p\u00f3\u017aniej do w\u0142asnego malarskiego pastiszu. Na przestrzeni lat namalowa\u0142em sporo takich prac i jest to chyba jeden z najd\u0142u\u017cej rozwijanych przeze mnie cykli.\\nPR: Czy mo\u017cesz zdradzi\u0107 co\u015b o najbli\u017cszych planach i nad czym teraz pracujesz?\\nKK: \u201eGracious epoch\u201d \u0142\u0105czy prace powsta\u0142e w ci\u0105gu kilku ostatnich lat. Obrazy najnowsze b\u0119dzie mo\u017cna zobaczy\u0107 w kwietniu tego roku na wystawie indywidualnej w galerii Pani Domu w Poznaniu. Poka\u017c\u0119 tam najnowsze p\u0142\u00f3tna, w kt\u00f3rych nagminnie zacz\u0105\u0142 pojawia\u0107 si\u0119 motyw drzew i lasu. Te prace zestawione b\u0119d\u0105 z gwaszami na papierze oraz rze\u017abami. Prace na papierze powstaj\u0105 szybko, najcz\u0119\u015bciej podczas jednego posiedzenia i bez wcze\u015bniejszego przygotowania. Rze\u017aby przygotowuj\u0119 w \u017cmudnym, cho\u0107 improwizowanym procesie. Wydaje mi si\u0119 niekiedy, \u017ce ka\u017cdej z tych dzia\u0142ek dogl\u0105da inna persona. Metody dochodzenia do formy s\u0105 odmienne, ale imperatyw jest jednak wsp\u00f3lny i zdaje si\u0119, \u017ce czerpi\u0119 zawsze z podobnego \u017ar\u00f3de\u0142ka.\\nKamil Kukla (ur. 1989) \u2013 malarz, tw\u00f3rca grafik cyfrowych, obiekt\u00f3w oraz muzyki eksperymentalnej. W 2013 roku uko\u0144czy\u0142 studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Krakowie. Od 2014 roku prowadzi zaj\u0119cia na Wydziale Sztuki Akademii Nauk Stosowanych w Tarnowie. W 2017 roku przebywa\u0142 na dw\u00f3ch rezydencjach artystycznych \u2013 w MeetFactory w Pradze oraz Dukley Art Center w Kotorze w Czarnog\u00f3rze. W 2016 roku zosta\u0142 laureatem Nagrody Fundacji Grey House. W 2018 by\u0142 finalist\u0105 Nagrody Fundacji Vordemberge-Gildewart. Jest autorem wystaw indywidualnych, mi\u0119dzy innymi: Frukta i paszcz\u0119ki w Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie (2019), U+1F351 PEACH w Centrum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie (2017) i UTROPA w BWA Tarn\u00f3w (2022). Jego prace znajduj\u0105 si\u0119 w kolekcjach Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej w Krakowie MOCAK, Muzeum Narodowego w Gda\u0144sku, Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie oraz licznych kolekcjach prywatnych. Mieszka i pracuje w Krakowie.\\nPatrycja Rup (ur. 1989) jest polsk\u0105 kuratork\u0105 sztuki, producentk\u0105 wydarze\u0144 i pisark\u0105. Mieszka i pracuje w Budapeszcie od 2015 roku. Jej teksty by\u0142y publikowane w magazynie Contemporary Lynx, na albumie audio Pieces, w The Room Surrealist Magazine, w zbiorze Narratives of Budapest, Budapest Business Journal oraz w Panel Magazine.\"},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg\",\"width\":2048,\"height\":1365},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"W cieniu \u0142askawej epoki\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#website\",\"url\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/\",\"name\":\"Instytut Polski w Budapeszcie\",\"description\":\"Instytuty Polskie\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"pl-PL\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/c94d17ce2a8bb6419dbb0d563ff13ab2\",\"name\":\"piarst\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"pl-PL\",\"@id\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a549d2a2a3b1d067fb08d50c180ade98?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a549d2a2a3b1d067fb08d50c180ade98?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"piarst\"},\"url\":\"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/author\/piarst\/\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"W cieniu \u0142askawej epoki - Instytut Polski w Budapeszcie","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/","og_locale":"pl_PL","og_type":"article","og_title":"W cieniu \u0142askawej epoki - Instytut Polski w Budapeszcie","og_description":"Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie […]","og_url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/","og_site_name":"Instytut Polski w Budapeszcie","article_published_time":"2026-03-18T11:01:53+00:00","article_modified_time":"2026-03-18T11:03:26+00:00","og_image":[{"width":2048,"height":1365,"url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"piarst","twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Napisane przez":"piarst","Szacowany czas czytania":"10 minut"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"event","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/","url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/","name":"W cieniu \u0142askawej epoki","isPartOf":{"@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#primaryimage"},"image":["https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg","https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682-300x200.jpg","https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682-1024x683.jpg","https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg"],"thumbnailUrl":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg","datePublished":"2026-03-18T11:01:53+02:00","dateModified":"2026-03-18T11:03:26+02:00","author":{"@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/c94d17ce2a8bb6419dbb0d563ff13ab2"},"breadcrumb":{"@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#breadcrumb"},"inLanguage":"pl-PL","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/"]}],"@context":"https:\/\/schema.org","startDate":"2026-03-18","endDate":"2026-03-18","eventStatus":"EventScheduled","eventAttendanceMode":"OfflineEventAttendanceMode","location":{"@type":"place","name":"","address":"","geo":{"@type":"GeoCoordinates","latitude":"","longitude":""}},"description":"Malarstwo Kamila Kukli od kilku lat wyra\u017anie skr\u0119ca w stron\u0119 mroczniejszych rejestr\u00f3w: biologicznych form, katastroficznych przeczu\u0107 i niepokoj\u0105cych obraz\u00f3w ze \u015bwiata codziennego. Czy \u017cyjemy jeszcze w \u201e\u0142askawej epoce\u201d? Solowa wystawa Kukli \u201eGracious Epoch\u201d stawia to pytanie, splataj\u0105c biologiczn\u0105 wyobra\u017ani\u0119 z do\u015bwiadczeniem wsp\u00f3\u0142czesnych kryzys\u00f3w. Artysta opowiada o obrazach powstaj\u0105cych mi\u0119dzy improwizacj\u0105 a motywem znalezionym, o malarstwie jako instynkcie oraz o \u015bwiecie ogl\u0105danym jakby przez cienk\u0105 b\u0142on\u0119 nierealno\u015bci.\nPatrycja Rup: Wystawa \u201cGracious Epoch\u201d w Galerii Platan zestawia prace z r\u00f3\u017cnych moment\u00f3w Twojej praktyki. Czy przy uk\u0142adaniu tej ekspozycji zale\u017ca\u0142o Ci na jakiej\u015b konkretnej historii albo napi\u0119ciu mi\u0119dzy pracami?\nKamil Kukla: Wystawa z\u0142o\u017cona jest z obraz\u00f3w powsta\u0142ych w latach 2022\u20132025. Od czasu pandemii koronawirusa moje malarstwo uleg\u0142o wyra\u017anej zmianie. Nie bez wp\u0142ywu by\u0142a tu te\u017c agresja Rosji na naszych najbli\u017cszych s\u0105siad\u00f3w, kryzys migracyjny na granicy z Bia\u0142orusi\u0105 i og\u00f3lne polityczne wzburzenie w kraju. Wszystko to wywo\u0142a\u0142o we mnie silne poczucie, \u017ce nie spos\u00f3b malowa\u0107 tak, jakby owe wstrz\u0105sy nie nast\u0105pi\u0142y. Cz\u0119\u015b\u0107 z pokazywanych na wystawie prac jest zapisem tego momentu. Oczywi\u015bcie moje obrazy nie s\u0105 obiektywnym raportem, nie jest to te\u017c malarstwo interwencyjne \u2014 stanowi\u0105 raczej zapis stanu wewn\u0119trznego: rodz\u0105cych si\u0119 przeczu\u0107, sn\u00f3w, przywidze\u0144. Wojna jest w ko\u0144cu blisko, ale nie do\u015bwiadczamy jej w Polsce w spos\u00f3b bezpo\u015bredni. Wszystko dzieje si\u0119 jakby za cieniutk\u0105, daj\u0105c\u0105 wra\u017cenie nierealno\u015bci b\u0142on\u0105.\nPR: Czym jest dla Ciebie \u201cGracious Epoch\u201d?\nKK: Tytu\u0142 ma w sobie cierpk\u0105 ironi\u0119, bo trudno o obecnej chwili historycznej my\u015ble\u0107 z wdzi\u0119czno\u015bci\u0105. Kryzys klimatyczny post\u0119puje, znajdujemy si\u0119 w przedpro\u017cu ekologicznej katastrofy, jednocze\u015bnie epoka liberalnych demokracji ulega erozji. Codzienno\u015b\u0107 przypomina, \u017ce mi\u0119dzynarodowe uk\u0142ady maj\u0105ce sta\u0107 na stra\u017cy pokoju, praw cz\u0142owieka i stabilnych granic s\u0105 dla rosn\u0105cych w si\u0142\u0119 autokrat\u00f3w tylko \u015bwistkiem papieru. Jednocze\u015bnie mam przekonanie, \u017ce \u201egracious epoch\u201d to wci\u0105\u017c niezamkni\u0119te w pe\u0142ni okno cywilizacyjnych mo\u017cliwo\u015bci. Na wystawie pokazuj\u0119 kilka obraz\u00f3w, kt\u00f3re nawi\u0105zuj\u0105 do paleo-artu \u2014 przedstawiaj\u0105 zamierzch\u0142e dzieje Ziemi, tak\u017ce te sprzed pojawienia si\u0119 hominid\u00f3w. Przez spor\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 fanerozoiku \u015bwiatem rz\u0105dzi\u0142y gady i dopiero czysty przypadek w postaci \u015bmierciono\u015bnej asteroidy zadecydowa\u0142, \u017ce otworzy\u0142a si\u0119 nowa epoka, jak si\u0119 okaza\u0142o \u0142askawa dla ssak\u00f3w. W postglacjalnym pejza\u017cu holocenu ludzko\u015b\u0107 mog\u0142a rozwija\u0107 si\u0119 w nader sprzyjaj\u0105cych okoliczno\u015bciach, rosn\u0105\u0107 w si\u0142\u0119 i liczb\u0119. Jednak ta urodzajno\u015b\u0107 i \u0142askawo\u015b\u0107 przyrody okazuj\u0105 si\u0119 dzi\u015b naszym przekle\u0144stwem. Ludzi jest za du\u017co, zniszczenia s\u0105 za\u015b zbyt wielkie, a \u015bwiat jest w r\u0119kach z\u0142ych g\u0142upc\u00f3w. To okno mo\u017cliwo\u015bci zdaje si\u0119 domyka\u0107, a \u0142askawa epoka zmierza ku ko\u0144cowi.\nPR: Czy widz w tej wystawie jest bardziej obserwatorem, czy raczej uczestnikiem immersyjnego do\u015bwiadczenia?\nKK: Maluj\u0105c, przywi\u0105zuj\u0119 du\u017c\u0105 wag\u0119 do aspekt\u00f3w formalnych. Chc\u0119, \u017ceby tkanka obrazu by\u0142a \u017cywym zapisem wewn\u0119trznej energii i mojego sposobu my\u015blenia o \u015bwiecie. Jest tu oczywi\u015bcie i wymiar figuratywny, nacechowany narracyjnie, na kt\u00f3ry nakierowuj\u0105 tytu\u0142y obraz\u00f3w, ale r\u00f3wnie wa\u017cna jest dla mnie zmys\u0142owo\u015b\u0107 koloru, materii, kompozycji i poszczeg\u00f3lnych kszta\u0142t\u00f3w. Licz\u0119 na to, \u017ce ten pozaintelektualny, emocjonalny aspekt jest jednym z most\u00f3w pomi\u0119dzy mn\u0105 a odbiorc\u0105. Daj\u0105ce si\u0119 nazwa\u0107 i wypunktowa\u0107 problemy i konteksty s\u0105 dla mnie istotne, ale kluczowe pozostaje to, jak dany obraz jest namalowany i w czym przejawia si\u0119 lotno\u015b\u0107 danego malarza. Nie ceni\u0119 sobie tw\u00f3rczo\u015bci, kt\u00f3ra m\u00f3wi o wa\u017cnych i s\u0142usznych sprawach, ale w kt\u00f3rej talentu nale\u017cy szuka\u0107 z lup\u0105.\nPR: Czy kt\u00f3ry\u015b z prezentowanych obraz\u00f3w jest Ci dzi\u015b najbli\u017cszy? Je\u015bli tak, to co wp\u0142yn\u0119\u0142o na ten wyb\u00f3r?\nKK: Bardziej ni\u017c pojedyncze obrazy interesuje mnie to, w jaki spos\u00f3b wsp\u00f3\u0142graj\u0105 one ze sob\u0105 w przestrzeni wystawy. Napi\u0119cia mi\u0119dzy pracami s\u0105 r\u00f3wnie wa\u017cne jak wewn\u0119trzna zawarto\u015b\u0107 poszczeg\u00f3lnych p\u0142\u00f3cien. W tym sensie w pe\u0142ni zgadzam si\u0119 z Sasnalem, kt\u00f3ry bardzo zgrabnie stwierdzi\u0142 w jednym z wywiad\u00f3w, \u017ce aran\u017cowanie wystawy to te\u017c malowanie. Mnie przy komponowaniu wystawy szczeg\u00f3lnie interesuje wsp\u00f3\u0142brzmienie obraz\u00f3w o charakterze abstrakcyjnym z tymi jawnie figuratywnymi, mocno opartymi na zdj\u0119ciu czy reprodukcji. To bardzo ekscytuj\u0105ce, jak zmienia si\u0119 odbi\u00f3r pracy w zale\u017cno\u015bci od s\u0105siedztwa i szerszego kontekstu.\nPR: Jak\u0105 rol\u0119 \u2014 w kontek\u015bcie tej wystawy \u2014 przypisujesz malarstwu dzisiaj: czy jest dla Ciebie narz\u0119dziem krytyki, introspekcji czy budowania alternatywnej rzeczywisto\u015bci wizualnej?\nKK: Dla mnie malarstwo jest podstawowym instynktem i nie przesadz\u0119, przyznaj\u0105c, \u017ce jest te\u017c moim sposobem na \u017cycie. Z jednej strony stanowi narz\u0119dzie pozwalaj\u0105ce stale przetrawia\u0107 dost\u0119pny \u015bwiat, ale jest te\u017c sposobem na dobicie si\u0119 do wewn\u0119trznego rezerwuaru. Bardzo bliskie jest mi to, co o roli literatury napisa\u0142 Kafka, upatruj\u0105c w niej \u201esiekiery na zamarzni\u0119te morze w nas\u201d. Dla mnie to jest kluczowa rola sztuki w og\u00f3le. Je\u015bli nie ma w niej ambicji dotarcia, cho\u0107by i brutalnymi metodami, do tajemnicy, to pozostaje \u015blizgaj\u0105c\u0105 si\u0119 po powierzchni ego publicystyk\u0105 czy ciesz\u0105cym oko kontentem.\nPR: Jak zwykle zaczyna si\u0119 Twoja praca nad obrazem \u2014 od konkretnego pomys\u0142u, szkicu, a mo\u017ce od plamy koloru?\nKK: W ci\u0105gu ostatnich lat wsp\u00f3\u0142istniej\u0105 u mnie dwa pozornie sprzeczne nurty. Jest ca\u0142y szereg obraz\u00f3w, kt\u00f3re maj\u0105 swoje \u017ar\u00f3d\u0142o w zdj\u0119ciu, reprodukcji, zrzucie ekranu, czasem fotografii w\u0142asnej, zaaran\u017cowanej sytuacji lub szkicu. W tych przypadkach zaczynem obrazu jest impuls pod wp\u0142ywem zobaczonego. Zewn\u0119trzna sytuacja wywo\u0142uje iskrzenie neuron\u00f3w i mobilizacj\u0119 do malowania. Jest to kapry\u015bny, niepochwytny, ale bardzo silny mechanizm. Drugi nurt stanowi\u0105 prace, kt\u00f3re s\u0105 najczystsz\u0105 improwizacj\u0105 i przy malowaniu kt\u00f3rych r\u0119ka meandruje. Te obrazy p\u0105czkuj\u0105 od jednej plamy, niemal automatycznego gestu i cz\u0119sto zmieniaj\u0105 si\u0119 w trakcie malowania w spos\u00f3b drastyczny. Rola przypadku jest tu najwi\u0119ksza, a mi pozostaje go zaakceptowa\u0107 lub zmaza\u0107 terpentyn\u0105, albo zeskroba\u0107 szpachl\u0105.\nPR: W Twoich pracach abstrakcja cz\u0119sto miesza si\u0119 z czym\u015b organicznym, cielesnym, czasem wr\u0119cz biologicznym. Jak Ty sam patrzysz na t\u0119 relacj\u0119?\nKK: Ten aspekt biologiczny faktycznie jest dla mnie bardzo istotny. Nawet przy malowaniu pozornie nieprzedstawiaj\u0105cych obraz\u00f3w my\u015bl\u0119 o ciele \u2014 czy to ludzkim, czy zwierz\u0119cym, ale tak\u017ce o biosferze w og\u00f3lno\u015bci, b\u0119d\u0105cej amalgamatem rozmaitych kr\u00f3lestw: od ro\u015blin po karmi\u0105ce si\u0119 martw\u0105 materi\u0105 organiczn\u0105 grzyby. Zawsze z du\u017cym zaciekawieniem ogl\u0105dam skamienia\u0142o\u015bci, b\u0119d\u0105ce asambla\u017cami rozmaitych sprasowanych szcz\u0105tk\u00f3w zwierz\u0119cych. Interesuje mnie \u017cycie jednostkowe, ale i biologiczna masa, kt\u00f3rej pojedyncze osobniki s\u0105 tylko niewiele znacz\u0105c\u0105 cegie\u0142k\u0105. Kiedy\u015b malowa\u0142em sporo trawestacji flamandzkich martwych natur i do dzi\u015b fascynuj\u0105 mnie te spi\u0119trzone masy martwych zwierz\u0105t, kt\u00f3re zdaj\u0105 si\u0119 wprost wysypywa\u0107 z obraz\u00f3w Fransa Snydersa i jemu podobnych. Nie dalej jak wczoraj ogl\u0105da\u0142em dokument o kutrze rybackim \u201eLeviathan\u201d, w kt\u00f3rym \u017cycie sprowadzone zostaje do sprasowanej biomasy, kt\u00f3r\u0105 cz\u0142owiek obrabia z oboj\u0119tno\u015bci\u0105 maszyny. Jest tu sporo Snydersa, bo te wyci\u0105gane z wody rogi obfito\u015bci s\u0105 jednocze\u015bnie uderzaj\u0105cym memento mori \u2014 oryginalno\u015b\u0107 tego dokumentu polega na tym, \u017ce obserwujemy \u00f3w proceder z rybiej perspektywy. Ta nieludzka perspektywa jest mi bliska.\nPR: Jak dzi\u015b opisa\u0142by\u015b obszar temat\u00f3w, kt\u00f3re najbardziej Ci\u0119 interesuj\u0105 w kontek\u015bcie projekt\u00f3w artystycznych?\nKK: Przyznam bez bicia, \u017ce najch\u0119tniej odwiedzam muzea. Z \u0142apczywo\u015bci\u0105 ogl\u0105dam wszystko \u2014 od sztuki dawnej do wsp\u00f3\u0142czesno\u015bci \u2014 w ka\u017cdej epoce wy\u0142apuj\u0105c co\u015b ekscytuj\u0105cego. Chronologiczny porz\u0105dek zbior\u00f3w bywa nu\u017c\u0105cy, ale jest te\u017c \u017ar\u00f3d\u0142em tej s\u0142odkiej przyjemno\u015bci, jak\u0105 zapewnia dobrze znany comfort movie. Te spacery maj\u0105 te\u017c sw\u00f3j wymiar praktyczny, bo s\u0105 polowaniem na motywy. Wy\u0142apuj\u0119 ca\u0142e obrazy lub ich fragmenty, kt\u00f3re s\u0142u\u017c\u0105 mi p\u00f3\u017aniej do w\u0142asnego malarskiego pastiszu. Na przestrzeni lat namalowa\u0142em sporo takich prac i jest to chyba jeden z najd\u0142u\u017cej rozwijanych przeze mnie cykli.\nPR: Czy mo\u017cesz zdradzi\u0107 co\u015b o najbli\u017cszych planach i nad czym teraz pracujesz?\nKK: \u201eGracious epoch\u201d \u0142\u0105czy prace powsta\u0142e w ci\u0105gu kilku ostatnich lat. Obrazy najnowsze b\u0119dzie mo\u017cna zobaczy\u0107 w kwietniu tego roku na wystawie indywidualnej w galerii Pani Domu w Poznaniu. Poka\u017c\u0119 tam najnowsze p\u0142\u00f3tna, w kt\u00f3rych nagminnie zacz\u0105\u0142 pojawia\u0107 si\u0119 motyw drzew i lasu. Te prace zestawione b\u0119d\u0105 z gwaszami na papierze oraz rze\u017abami. Prace na papierze powstaj\u0105 szybko, najcz\u0119\u015bciej podczas jednego posiedzenia i bez wcze\u015bniejszego przygotowania. Rze\u017aby przygotowuj\u0119 w \u017cmudnym, cho\u0107 improwizowanym procesie. Wydaje mi si\u0119 niekiedy, \u017ce ka\u017cdej z tych dzia\u0142ek dogl\u0105da inna persona. Metody dochodzenia do formy s\u0105 odmienne, ale imperatyw jest jednak wsp\u00f3lny i zdaje si\u0119, \u017ce czerpi\u0119 zawsze z podobnego \u017ar\u00f3de\u0142ka.\nKamil Kukla (ur. 1989) \u2013 malarz, tw\u00f3rca grafik cyfrowych, obiekt\u00f3w oraz muzyki eksperymentalnej. W 2013 roku uko\u0144czy\u0142 studia na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Krakowie. Od 2014 roku prowadzi zaj\u0119cia na Wydziale Sztuki Akademii Nauk Stosowanych w Tarnowie. W 2017 roku przebywa\u0142 na dw\u00f3ch rezydencjach artystycznych \u2013 w MeetFactory w Pradze oraz Dukley Art Center w Kotorze w Czarnog\u00f3rze. W 2016 roku zosta\u0142 laureatem Nagrody Fundacji Grey House. W 2018 by\u0142 finalist\u0105 Nagrody Fundacji Vordemberge-Gildewart. Jest autorem wystaw indywidualnych, mi\u0119dzy innymi: Frukta i paszcz\u0119ki w Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie (2019), U+1F351 PEACH w Centrum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie (2017) i UTROPA w BWA Tarn\u00f3w (2022). Jego prace znajduj\u0105 si\u0119 w kolekcjach Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej w Krakowie MOCAK, Muzeum Narodowego w Gda\u0144sku, Galerii Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Bunkier Sztuki w Krakowie oraz licznych kolekcjach prywatnych. Mieszka i pracuje w Krakowie.\nPatrycja Rup (ur. 1989) jest polsk\u0105 kuratork\u0105 sztuki, producentk\u0105 wydarze\u0144 i pisark\u0105. Mieszka i pracuje w Budapeszcie od 2015 roku. Jej teksty by\u0142y publikowane w magazynie Contemporary Lynx, na albumie audio Pieces, w The Room Surrealist Magazine, w zbiorze Narratives of Budapest, Budapest Business Journal oraz w Panel Magazine."},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"pl-PL","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#primaryimage","url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg","contentUrl":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-content\/uploads\/sites\/21\/2026\/03\/0dae8d5f-ed90-404f-978a-7b289ddbd682.jpg","width":2048,"height":1365},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/pl\/2026\/03\/18\/w-cieniu-laskawej-epoki\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"W cieniu \u0142askawej epoki"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#website","url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/","name":"Instytut Polski w Budapeszcie","description":"Instytuty Polskie","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"pl-PL"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/c94d17ce2a8bb6419dbb0d563ff13ab2","name":"piarst","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"pl-PL","@id":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/#\/schema\/person\/image\/","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a549d2a2a3b1d067fb08d50c180ade98?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/a549d2a2a3b1d067fb08d50c180ade98?s=96&d=mm&r=g","caption":"piarst"},"url":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/author\/piarst\/"}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21762","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/users\/223"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21762"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21762\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21768,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21762\/revisions\/21768"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21764"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21762"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21762"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/instytutpolski.pl\/budapest\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21762"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}