BEGIN:VCALENDAR
PRODID://WordPress//Event-Post-V5.9.2//EN
VERSION:2.0
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Warsaw
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
DTSTART:19700329T020000
RRULE:FREQ=YEARLY;BYDAY=-1SU;BYMONTH=3
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:19701025T030000
RRULE:FREQ=YEARLY;BYDAY=-1SU;BYMONTH=10
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
SUMMARY:Huberto Dolinkiewicziaus ir Marcino Piotrowicziaus „Sonarium“
UID:https://instytutpolski.pl/vilnius/2026/04/20/huberto-dolinkiewicziaus-ir-marcino-piotrowicziaus-sonarium/
LOCATION:
DTSTAMP:20260417
DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20260417
DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20260621
DESCRIPTION:2026 04 23 – 2026 06 21
Kauno paveikslų galerija, Nacionalinio M. K. Čiurlionio dailės muziejaus
padalinys Kaune (K. Donelaičio g. 16, Kaunas)
Balandžio 23 d. 18 val. kviečiame į Nacionalinio M. K. Čiurlionio
dailės muziejaus Kauno paveikslų galeriją, kurioje bus atidaryta
Lenkijos menininkų Huberto Dolinkiewicziaus ir Marcino Piotrowicziaus
paroda „Sonarium“. Renginys yra parodų ciklo „Jaunųjų platforma“
dalis.
Paroda „Sonarium“ atskleidžia sinestezijos reiškinio esmę, t. y.
įtraukia į pojūčių vienovę, kai garsas nustoja būti vien tik
akustine banga ir tampa vizualia medžiaga. Kartu ji kviečia pajusti, kad
įvairių meno rūšių ribos nėra griežtai apibrėžtos ir kad vaizdas
gali veikti kaip savarankiškas emocijų ir vibracijų kompleksas.
Esminė parodos ašis – abstrakcijos pradininko Mikalojaus Konstantino
Čiurlionio, vieno pirmųjų šiuolaikinių menininkų, bandžiusių
sistemingai perkelti muziką į tapybos kalbą, kūryba. Prisimename jo
„tapybos architektonikos“ koncepciją, kai spalvoje ir linijoje
užkoduojama ne vien tik iliustracinė funkcija, priešingai – šie du
veiksniai kuria ritmą ir harmoniją, analogiškus tiems, kuriuos girdime
muzikinėse kompozicijose. Eksponuojami kūriniai sukuria erdvę dialogui,
joje tapybos ir skulptūros fizinė medžiaga susipina su žiūrovo vidiniu
garso vibracijos suvokimu.
Svarbus atspirties taškas yra ir Vasilijaus Kandinskio idėjos. Čia
pristatomuose kūriniuose įkūnytos jam būdingos spalvų „vidinio
skambesio“ paieškos, taip pat drobė traktyuojama kaip dvasinio
rezonanso erdvė. Kaip ir Kandinskis, šie menininkai ieško garso
atitikmens grynoje formoje ir spalvoje, siekdami per tiesioginį
vizualinių dirgiklių poveikį žiūrovui sukelti „sielos
virpėjimą“.
Marcin Piotrowicz
Atspaudų ant popieriaus ir organinio stiklo ciklai tiksliai atspindi
garsų vaizdinį pavidalą, pakeisdami konkrečius garso dažnius į
universalią geometrinę išraišką. Akvatintos technika sukurti kūriniai
įgauna beveik mandaloms būdingą kompozicijų formą, garso bangos
matematinį tikslumą paverčiant estetiška ir meditatyvia harmonija.
Organinio stiklo panaudojimas šių kūrinių pagrindui suteikia
erdviškumo įspūdį, sukuria daugiasluoksnes kintančios dinamikos
šviesos struktūras. Medžiagos skaidrumas paverčia ritminę grafinę
išraišką efemeriška, įtraukdamas žiūrovą į projekcinės
sinestezijos procesą.
Šių tyrinėjimų skulptūrinę tąsą galima aptikti objektuose,
sukurtuose naudojant 3D spausdinimo technologiją ir tikslius dervos
liejinius. Šios formos simbolizuoja „sustingusį garsą“, kai nematomi
virpesiai materializuojasi į apčiuopiamus, trimatės formos kūnus su
unikaliomis organinėmis struktūromis. Naudojant dervą ir šiuolaikines
gamybos technologijas, akustinės bangos matematiniai parametrai įgauna
fizinį svorį ir konkrečią paviršiaus tekstūrą.
Visos šios kompozicijos sudaro vientisą daugiajutiminę sistemą, kurioje
abstrakti garso matrica iš plokščios notacijos popieriuje virsta
erdviniu ir taktiliniu objektu.
Hubert Dolinkiewicz
Ciklas „Dainos“, atliktas kiaušininės temperos technika ant medinių
plokščių, įgauna paslaptingų vaizdinių partitūrų pavidalą. Tai
ritmiškai sukomponuoti objektų ir formų deriniai, sukuriantys
savarankiškas, kontempliatyvias erdves. Svarbus menininko įkvėpimo
šaltinis slypi viduramžių rankraščiuose: jų ornamentuoti
pakraščiai, puošnūs inicialai ir mažų „langelių“ motyvas sukuria
erdvę peizažo vaizdams. Menininkas šias kompozicines struktūras naudoja
ne kaip citatą ar stiliaus imitaciją, o kaip priemonę, padedančią
organizuoti vaizdo ritmą ir pasakojimą.
Formali tvarka čia tampa priemone išreikšti esminius klausimus: žmogaus
egzistencijos paslaptį, žmogaus santykį su savimi, su kitais, su gamta
ir su Absoliuto dimensija. Tapyba veikia kaip dvasinės melodijos notacija
– koncentruota, tyli, tačiau pulsuojanti viduje.
Ciklas „Ženklai“ – tarsi skulptūrinė organiškų medinių formų
visuma, persmelkta intensyvių spalvų. Jos tampa vizualia garso emanacija
– savotiška erdvės improvizacija, įkvėpta supančios realybės.
Kiekviena forma primena materializuotą impulsą, vibracijos pėdsaką,
energijos įrašą.
Priešingai nei kontempliatyvaus pobūdžio „Dainos“, „Ženklai“
veikia tiesiogiai ir ekspresyviai, į parodų erdvę įnešdami dinaminės
rezonanso energijos elementą.
Abu ciklus vienija požiūris į tapybą ir skulptūrą kaip ritmo
nešėjus – struktūras, kurios ne tik atkuria garsą, bet ir jį
įkūnija.
Parodą papildo atidarymo metu pristatomas lazerių performansas.
Vibracijos dažnių aktyvuojamas lazeris ore sukuria dinamines struktūras.
Tai tampa šviesos įrašu, kuris realiuoju laiku vizualizuoja nematomą
garso struktūrą.
„Sonarium“ suformuoja daugiamatę sinestezijos erdvę, kurioje
menininkai nematomas akustines vibracijas paverčia apčiuopiama grafine,
tapybine ir skulptūrine materija. Sujungdami matematinį tikslumą su
dvasine ritmo kontempliacija, parodos objektai sukuria vientisą
polisensorinę sistemą, leidžiančią žiūrovui patirti fizinę ir
dvasinę garso ir formos vienybę.
Parodą „Sonarium“ remia: Adomo Mickevičiaus institutas ir Lenkijos
institutas Vilniuje
Atidarymo renginys – nemokamas, kitomis dienomis paroda – su muziejaus
lankytojo bilietu.
Renginys viešas, gali būti filmuojama ir fotografuojama. Dalyvaudami
renginyje sutinkate būti matomi renginio nuotraukose, vaizdo įrašuose ir
esate informuoti, kad šios nuotraukos, vaizdo įrašai gali būti
skelbiami viešai.
END:VEVENT
END:VCALENDAR