17.10.2026 - 15.01.2027 Artes visuales

Geoalquimia. Exposición individual de Izabella Jagiełło en el MAC Huete

Del 17 de octubre de 2026 al 15 de enero, el Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente en Huete (Cuenca) acoge "Geoalquimia", la primera exposición de Izabella Jagiełło en el centro, con comisariado de Claudia Rodríguez-Ponga. Inauguración: 17 de octubre a las 13:00 horas.

SOBRE LA EXPOSICIÓN
Izabella Jagiello a menudo relaciona el mundo subterráneo con la dimensión del subconsciente, “entendiendo ambos como capas ocultas que influyen en lo visible”. Lo subterráneo y su manifestación superficial surge y resurge en el trabajo de esta artista. En él, las escombreras de Silesia dialogan con los malpaíses de Lanzarote o el volcán de La Palma. Y, por supuesto, con la mina de lapis specularis de Sanabrio, en Cuenca, fundamental para esta exposición por haber sido en tiempos romanos el mayor centro de extracción de este cristal de yeso que se forma como resultado de la evaporación de lagos subterráneos.

Para Carl Gustav Jung, el famoso psicoanalista que retomó el estudio de la alquimia en marco de la psicología moderna, este mineral transparente se corresponde con la claridad de la segunda etapa de cualquier proceso alquímico y terapéutico. Pero la alquimia, tanto para Jung como para los alquimistas clásicos y para Izabella, la piedra filosofal no es el oro, o la eterna juventud, sino la propia individuación: en la alquimia el trabajo de laboratorio es análogo a la búsqueda de uno mismo.

Izabella colecciona cristales de yeso, los ilumina, los amplia, los dibuja minuciosamente y los pone en diálogo con unos papeles de calco usados para copiar cartas tantas veces que se volvieron ilegibles. Estos papeles forman parte de un trabajo de arqueología familiar: son cartas del padre de la artista, copiadas y recopiadas hasta convertirse en una nebulosa negra que sirve de soporte para el surgimiento de una claridad.

Así, las capas de cristal y las capas de oscuridad se solapan, como veladuras de una misma construcción geoalquímica y, por tanto, psíquica. Por eso, en esta exposición Izabella nos hace participes no solo de un trabajo de laboratorio (escenificando su proceso de forma instalativa en la sala de exposiciones), sino de un viaje al submundo. Por medio de dibujos, proyecciones y juegos de luz y sombra, esta exposición da fe de una delicada minería-de-sí en la que, tras mucho tiempo de cristalización, surge de las profundidades una claridad.

Claudia Rodríguez-Ponga

IZABELLA JAGIELLO (Varsovia, 1973) vive y trabaja en Madrid. Se formó como artista en la Academia de Bellas Artes de Varsovia, Polonia, Sheffield Hallam University, Inglaterra y la Universidad Veracruzana de Jalapa, México.

En su práctica analiza y combina el paisaje interior del individuo con el paisaje exterior. Sus obras son ejercicios de imaginación para una confluencia entre el mundo de la naturaleza y la condición humana investigando los contactos y límites entre fenómenos psicológicos, antropológicos y biológicos. Para eso, a menudo provoca y documenta situaciones insólitas en la vida cotidiana, en colaboración con otros artistas y cómplices. Sus investigaciones ponen de manifiesto el papel crítico de la imaginación en la construcción del conocimiento y la relatividad de este último. En sus instalaciones e intervenciones en espacios utiliza la fotografía y el video, el dibujo y la escultura, la materia viva y los objetos encontrados.

Ha expuesto de manera individual en el Centro de Arte Contemporáneo Galería Nacional Zachęta, Varsovia, Polonia; Centro de Arte Contemporáneo Zamek Ujazdowski, Varsovia; MUA Museo de la Universidad de Alicante; Simposium Escultura Alicante; Galería pazYcomedias, Valencia; Galería Joan Guaita, Palma de Mallorca, AP Gallery, Xalapa, México, entre otras. Participó en la Bienal de Malta (2024) y en exposiciones colectivas en el IVAM, Valencia; CAPC Museo de Arte Contemporáneo, Burdeos; MSN Museo de Arte Contemporáneo en Varsovia; Centro de Arte Contemporáneo BWA Żyjnia, Breslavia; Galería Aural, Alicante; Change and Partner Gallery, Roma; Fundación Francis Naranjo, Las Palmas de Gran Canaria; Galería Caba, Centro de Arte Baños del Almendro, Valparaiso, Chile; Casa Fugaz, Lima, Perú.

DÓNDE
Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente en Huete (MAC Huete)
Plaza de la Merced, 1, Cuenca

CUÁNDO
Del 17 de octubre al 15 de enero
Inauguración: 17 de octubre de 2026 a las 13:00 horas

MÁS INFO
MAC HUETE – Museo de Arte Contemporaneo de Huete (Cuenca)

desde hasta
Programado ical Google outlook Artes visuales

Polonia país invitado en València Design Fest

Como País Invitado de Honor del Valencia Design Fest (del 12 de septiembre al 31 de octubre de 2026 en Pasaje 94, Valencia), Polonia presenta una ambiciosa muestra que expone el carácter experimental, crítico y sostenible de su escena artesanal contemporánea. La exposición Crafting Reality: en busca de hábitats alternativos, comisariada por la Dra. Alicja Głuszek, presenta el trabajo de 19 creadores de referencia de la escena polaca.
12 09.2026 31 10.2026 Artes visuales

Naturaleza y Cultura: Montañas que inspiran en

Ataria – Centro de Interpretación de los Humedales de Salburua (Vitoria-Gasteiz) acoge, del 21 de julio al 3 de septiembre, la exposición fotográfica Naturaleza y Cultura: Montañas que inspiran, procedente de la colección del Museo de los Tatras de Zakopane (Polonia). La muestra reúne 23 fotografías históricas que recorren el paisaje de los montes Tatra y la cultura que ha florecido a su alrededor, revelando cómo naturaleza y actividad humana han construido, a lo largo del tiempo, una identidad compartida.
21 07.2026 03 09.2026 Artes visuales

NOVIKI Post Studio participa en Tenerife Creative

No te pierdas la conferencia de NOVIKI Post Studio el 16 de junio, a las 19:00 horas, en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna (ULL) dentro del Tenerife Creative Camp. Entrada libre y abierta al público. La conferencia La imagen más allá del ojo será una introducción a la proyección de las películas Image Beyond the Eye (13') y Dream of the Machine (14'), así como a las principales líneas de investigación desarrolladas por el estudio Noviki y la plataforma Future Fragments.
16 06.2026 Artes visuales