5.06.2026 - 21.06.2026 Sztuki wizualne, Wydarzenia

Signs of Connection – wspólny projekt polsko-rumuński na Bucharest Design Festival

Dwoje grafików – Andrei Grosu z Rumunii i Ola Kot z Polski – przygotowało Signs of Connection – instalację typograficzną poświęconą znakom diakrytycznym, które kształtują nasz wspólny język. Będzie ona dostępna dla publiczności w dniach 5–21 czerwca w Mincu Gallery, na Uniwersytecie Architektury i Urbanistyki im. Iona Mincu (ul. Academiei 18–20), w ramach Bucharest Design Festival.

Instalacja jest oparta na wspólnym alfabecie – oraz na pytaniu, co się dzieje, gdy dwa alfabety próbują stać się jednym.

Ola Kot i Andrei Grosu stworzyli od podstaw własne czcionki. Dwoje projektantów, dwa języki, dwie odrębne wrażliwości graficzne. Następnie, korzystając z narzędzia cyfrowego stworzonego specjalnie na potrzeby tego projektu, połączyli je: fragmenty liter Oli spotykają się z fragmentami liter Andreia, łącząc się w punktach, w których dwa języki wizualne znajdują wspólną płaszczyznę. Efektem jest czcionka, która należy do obojga — i do żadnego z nich w całości.

Siatka liter na tej ścianie została ułożona przy użyciu tej czcionki. Przyjrzyjcie się uważnie, a znajdziecie słowa w języku rumuńskim i polskim, składające się z tych samych liter, umieszczone w tej samej siatce. Każde słowo jest zrozumiałe dla osoby, która się nim posługuje. Każde słowo jest nieco obce dla drugiej osoby.

Obok siatki znajdziecie naklejki ze znakami diakrytycznymi. Czternaście znaków zaczerpniętych z obu alfabetów — haczyki, czapeczki, akcenty i kreski, które odróżniają język polski od rumuńskiego; które znajdują się nad lub pod literą i zmieniają wszystko, co z nią związane. To są znaki połączenia: małe, łatwe do przeoczenia, a w pełni odpowiedzialne za to, że język brzmi jak on sam.

Weźcie je. Umieśćcie je na literach. Ściana nie jest jeszcze gotowa. Jesteście częścią tego, co powstaje.

Po zakończeniu wystawy wszystkie nowe formy liter stworzone przez odwiedzających zostaną zwektoryzowane i włączone do nowej wersji czcionki — zaprojektowanej nie tylko przez dwóch projektantów, ale przez wszystkich, którzy dotknęli ściany.

Ola Kot

Artystka i projektantka specjalizująca się w typografii, projektowaniu książek i formach przestrzennych. Traktuje typografię jako proces i wydarzenie wyłaniające się z relacji między językiem, materiałem i przestrzenią, tworząc prace o różnej skali — od obiektów książkowych po wielkoformatowe instalacje. Jest absolwentką Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Od ponad dziesięciu lat pracuje w swojej alma mater, gdzie prowadzi pracownie typografii i projektowania graficznego. Równolegle prowadzi warsztaty i wykłady we współpracy z uczelniami artystycznymi i instytucjami kulturalnymi w Polsce i za granicą. Jako prelegentka brała udział w międzynarodowych konferencjach i wydarzeniach branżowych — od ATypI po DJAD Designers Assemble Coimbatore. Prezentowała swoje prace na międzynarodowych targach książek artystycznych, m.in. w Lipsku i Wiedniu, a także na wystawach i wydarzeniach organizowanych przez instytucje takie jak Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski. Tworzyła projekty w przestrzeni publicznej, w tym identyfikację wizualną dla kina Iluzjon, współtworzyła instalację Keep Them in Our Memory dla Muzeum Powstania Warszawskiego oraz prezentowała autorskie instalacje artystyczne, m.in. act., scratch i echo. Jej praktyka łączy projektowanie, refleksję krytyczną i praktykę pedagogiczną, co skutkuje zróżnicowanym i wielowymiarowym spojrzeniem na książkę jako przedmiot, medium i proces.

Andrei Grosu

Grafik, kurator i organizator wydarzeń kulturalnych. Jako prezes i współzałożyciel Local Design Circle angażuje się w rozwój grafiki oraz budowanie silnych społeczności twórczych, zarówno w skali krajowej, jak i międzynarodowej. W trakcie swojej kariery organizował wystawy, prowadził audycje radiowe poświęcone projektowaniu, zasiadał w różnych jury oraz inicjował warsztaty twórcze, konferencje, dyskusje i projekty badawcze badające punkty styku między projektowaniem, kulturą i komunikacją wizualną —odgrywając ważną rolę w promowaniu projektantów i artystów oraz w tworzeniu platform dla wschodzących i uznanych talentów. Jako współzałożyciel studia projektowego Policromic, w swojej multidyscyplinarnej praktyce łączy projektowanie, komunikację wizualną i technologię — przekraczając granice i tworząc innowacyjne, doświadczenia nakierowane na przyszłość.

Wystawa jest współorganizowana i współfinansowana przez Instytut Polski w Bukareszcie oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego Rzeczypospolitej Polskiej za pośrednictwem Instytutu im. Adama Mickiewicza. Powere by Sezon Kulturalny Polska–Rumunia 2024–2025.

from to
Scheduled ical Google outlook Sztuki wizualne Wydarzenia

„Unseen and Unspoken” – wystawa fotografii Anny

W środę, 3 czerwca o godz. 18:00 zapraszamy na wernisaż wystawy „Unseen and Unspoken” autorstwa polskiej fotografki Anny Bedyńskiej w Centrul de Resurse in Fotografie (CdRF) w Bukareszcie. Artystka będzie obecna na otwarciu, dzięki czemu będzie można usłyszeć opowieści kryjące się za jej fotografiami bezpośrednio od niej samej.
03 06.2026 12 07.2026 Sztuki wizualne, Wydarzenia

Poland Focus. Trzy polskie spektakle na festiwalu

W dniach od 23 do 31 maja zapraszamy na TESZT – Euroregionalny Festiwal Teatralny w Timișoarze! Szczególnie polecamy wtorek, 26 maja, który będzie poświęcony polskiemu teatrowi!
11 06.2026 Teatr, Wydarzenia

Julia Tymańska na festiwalu Fiți cu-Minți Creative

W dniach 4–8 czerwca 2026 r. polska artystka Julia Tymańska weźmie udział w VI edycji festiwalu Fiți cu-Minți Creative Fest w Bukareszcie. Namaluje dwa murale, poprowadzi warsztaty malarskie i haftu, a jej praca zostanie zaprezentowana na głównej wystawie festiwalu.
04 06.2026 08 06.2026 Inne, Sztuki wizualne, Wydarzenia