Kuratorowana przez Andreeę Andrei – kuratorkę, menedżerkę kultury i konsultantkę artystyczną w CNDB – edycja festiwalu wychodzi z założenia, że należy ponownie podkreślić znaczenie i aktualność tańca współczesnego oraz sztuk performatywnych, traktując je nie tylko jako formy ekspresji artystycznej, lecz również jako narzędzia krytycznej refleksji. Wybrane spektakle eksplorują cielesność z różnych perspektyw, ukazując siłę ciała w podważaniu i sprzeciwianiu się represyjnym normom, formom kontroli, narzuconym wzorcom zachowań, estetyki czy ruchu. Oprócz spektakli reprezentujących współczesną polską scenę performatywną, organizatorzy zapraszają także na warsztaty dla profesjonalistów ze świata tańca, w których eksplorowane będą powiązania ciała w ruchu z innymi językami artystycznymi oraz ekspresyjna moc improwizacji i tańca intuicyjnego.

Program festiwalu rozpocznie się 5 maja o godzinie 9:00 warsztatem tańca współczesnego Między dyscyplinami, prowadzonym przez Dominikę Knapik – aktorkę, reżyserkę i choreografkę z wieloletnim doświadczeniem w sztukach performatywnych w Polsce i w Niemczech. Udział w warsztatach jest bezpłatny, liczba miejsc ograniczona – zapisy odbywają się za pomocą formularza. Dzień zakończy się o godz. 19:30 spektaklem VALESKA VALESKA VALESKA VALESKA, również autorstwa Dominiki Knapik, który oddaje hołd innowacyjnej artystce Valeski Gert – prekursorki nowoczesnej sztuki performatywnej, znanej z ekscentrycznego, radykalnego i krytycznego podejścia do ciała w kontekście artystycznym. Spektakl jest produkcją Fundacji Performa.

7 maja o godz. 19:30 odbędzie się spektakl To bitch or not to bitch, wyprodukowany, wyreżyserowany, choreografowany i wykonany przez kolektyw artystyczny Hertz Haus (Magdalena Kowala, Natalia Murawska, Joanna Woźna, Anna Zglenicka). To wyzwanie rzucone dominującym narracjom, przez które definiujemy własną cielesność i postrzegamy ciała przez określone filtry percepcji i oceny.

8 maja o godz. 16:00 odbędą się warsztaty Otwarte ciała. Taniec intuicyjny / Improwizacja prowadzone przez Martę Wołowiec w przestrzeni Teatrelli. Marta Wołowiec to performerka, choreografka, tancerka i prowadząca warsztaty taneczne, inicjatorka i kuratorka Krakow Dance Festival. Udział w warsztatach jest bezpłatny, zapisy odbywają się poprzez formularz.

9 maja o godz. 19:30 CNDB zaprezentuje spektakl WoW w reżyserii i choreografii Marty Wołowiec, produkcję Przestrzeni Sztuki Taniec 2023 i Wrocławskiego Teatru Pantomimy. Spektakl jest refleksją nad historycznym zjawiskiem choreomanii (znanym również jako tarantyzm, plaga tańca lub taniec św. Wita), które miało miejsce głównie w Europie kontynentalnej między XIV a XVII wiekiem oraz na Madagaskarze w XIX wieku. Fenomen ten wywoływał niekontrolowane ataki tańca u dzieci i dorosłych, zmuszając ich do poruszania się aż do wyczerpania. Spektakl porusza temat ludzkiej potrzeby wyzwolenia poprzez ruch i taniec, szczególnie w trudnych czasach.

Ostatnim wydarzeniem festiwalu będzie premiera w Bukareszcie spektaklu Cezary idzie na wojnę w reżyserii Cezarego Tomaszewskiego – najsłynniejszej produkcji Teatru Komuna Warszawa, uznanej za jedno z najważniejszych wydarzeń teatralnych roku 2017. Spektakl prezentowany był w wielu krajach i został nagrodzony za najlepszy zespół artystyczny na dziesiątej edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Boska Komedia w Krakowie. Pokaz zaplanowany jest na 11 maja o godz. 19:30. To zaproszenie do dekonstrukcji tradycji, ideologii i struktur władzy, krytyka militarnej dumy i estetyki, podkreślająca jej toksyczną i opresyjną naturę. Cezary Tomaszewski to reżyser teatralny i choreograf znany z ikonoklastycznych produkcji teatru muzycznego.

Dzięki programowi piątej edycji Festiwalu News from Polska, podkreślona zostaje myśl, że opór nie jest wyłącznie zjawiskiem politycznym ani ograniczonym do sfery idei, a ciało nie jest jedynie medium projekcji tych idei, lecz konkretnym i złożonym narzędziem zdolnym do bezpośredniego i instynktownego wyrażania sprzeciwu wobec politycznych i społecznych ograniczeń i norm.

Wydarzenie realizowane jest w ramach Prezydencji Polski w Radzie Unii Europejskiej 2025 oraz Sezonu Kulturalnego Polska–Rumunia 2024–2025, który jest efektem współpracy Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Instytutu Adama Mickiewicza oraz rumuńskiego Ministerstwa Kultury oraz Rumuńskiego Instytutu Kultury, wspartych przez Instytut Polski w Bukareszcie.

Organizator: Instytut Polski w Bukareszcie

Współfinansowany przez: Instytut Adama Mickiewicza

Partnerzy: Narodowe Centrum Tańca w Bukareszcie, Teatrelli – CREART

Partnerzy media: Bookhub, Daily Magazine, Happ.ro, Haute Culture, Iscoada, LIFE.ro, Liternet, Modernism, Observator Cultural, Radio România Cultural, Revista Arta, Revista BIZ, Revista Golan, The Institute, Visit Bucharest, Zeppelin, Zile și Nopți.

Ekipa projektu: 

Andreea Andrei – kuratorka

Paweł Rutkowski – koordynator projektu // Instytut Polski w Bukareszcie

Alex Iliescu – identyfikacja wizualna

Anca Spiridon – PR

Gabriel Copoeru – teaser video