14 marca 2026 r., godz. 18.00, Muzeum Narodowe – Pałac Wielkich Książąt Litewskich (Katedros a. 4, Wilno)

14 marca br. w Muzeum Narodowym-Pałacu Wielkich Książąt Litewskich (Katedros a. 4) odbędzie się wyjątkowy koncert pt. „Musicare. Il trionfo del Barocco”. Wydarzenie muzyczne organizowane w ramach Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Dawnej im. Marco Scacchiego będzie poświęcone jubileuszowi 30-lecia działalności Instytutu Polskiego w Wilnie.

Uroczysty wieczór uświetni występ wybitnego polskiego kontratenora Kacpra Szelążka, który dzięki swojej unikalnej barwie głosu i głębokiej ekspresji interpretacyjnej zdobył uznanie publiczności i krytyków na wielu europejskich scenach. Podczas występu towarzyszyć mu będzie Royal Baroque Ensemble pod dyrekcją wybitnej klawesynistki i dyrygentki Lilianny Stawarz.

W programie koncertu znajdą się starannie wybrane arcydzieła baroku, pełne kontrastów, ekspresji i duchowego blasku. Ten uroczysty wieczór stanie się nie tylko świętem sztuki dawnej, lecz także symbolicznym zwieńczeniem trzech dekad działalności Instytutu Polskiego w Wilnie – okresu naznaczonego nieustającą promocją polskiej kultury na Litwie, twórczym dialogiem oraz nieustannym dążeniem do budowania wspólnoty poprzez sztukę.

Kacper Szelążek

Kontratenor prezentujący się na scenie muzyki poważnej i barokowej od 2013 roku. Kształcenie głosu falsetowego rozpoczynał w klasie śpiewu Artura Stefanowicza na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Od tamtej pory rozwijał się i realizował w projektach pod kierownictwem muzycznym wybitnych artystów jak: Lilianna Stawarz, Krzysztof Garstka, Władysław Kłosiewicz, Dorota Cybulska-Amsler, Leonardo García Alarcón (Cappella Mediterranea), Christophe Rousset (Les Talens Lyriques), Christina Pluhar (L’Arpeggiata), Paul O’Dette, Stephen Stubbs, Francesco Corti, Raphaël Pichon, Emiliano Gonzalez Toro (I Gemelli) i wielu innych. Występował na scenach teatrów i sal koncertowych zarówno polskich, jak i zagranicznych, m.in.: Théâtre des Champs Élysées, Opéra Royal de Versailles, Opéra de Dijon, Opéra National du Rhin, Opéra National de Lorraine (Francja); Victoria Hall (Szwajcaria); Het Concertgebouw, Muziekgebouw aan ‘t IJ (Holandia); Drottningholms Slottsteater (Szwecja); Elbphilharmonie (Niemcy); Teatr Królewski – Stara Oranżeria w Łazienkach Królewskich, Studio Koncertowe PR im. W. Lutosławskiego, Polska Opera Królewska, Warszawska Opera Kameralna, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Pomorska. Śpiewał jako Nerone/Ottone/Valetto w „L’incoronazione di Poppea” C. Monteverdiego, Gilade w „Il Farnace” A. Vivaldiego, Eunuco w „La Finta Pazza” F. Sacratiego, Prasildo/Nano w „Il Palazzo incantato” L. Rossiego, Medoro w „Orlando generoso” A. Steffaniego oraz w wielu operach G.F. Händla: jako Nerone/Narciso w „Agrippinie”, Cesare/Sesto/Tolomeo w „Giulio Cesare”, Ariodante w „Ariodante” i Bertarido w „Rodelindzie”.

Lilianna Stawarz

Klawesynistka i pedagog, absolwentka warszawskiej Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina (dziś Uniwersytetu Muzycznego). W latach 1991-2017 związana była z Warszawską Operą Kameralną, zarówno jako klawesynistka-kameralistka, jak i dyrygent. Tam też w latach 2015-2017 pełniła funkcję kierownika artystycznego programu Opery/Barok. Ma na koncie dziesiątki nagrań, m. in. Dzieła C.Ph.E. Bacha, J.S. Bacha, D. Scarlattiego, 8 Suit klawesynowych G.F. Händla, oratorium „Maddalena ai piedi di Cristo” A. Caldary (polska nagroda fonograficzna Fryderyk 2018), Suity francuskie BWV 812-817 J.S. Bacha (Fryderyk 2022, nagroda ResMusica), Suity angielskie BWV 806-811 J.S. Bacha (nominacja do Fryderyka 2024). Przez 20 lat była członkiem zespołu muzyki dawnej Il Tempo, specjalizującego się w muzyce instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej od wczesnego baroku do klasycyzmu, z którym koncertowała w wielu krajach Europy oraz w USA. Uzyskała tytuł profesora zwyczajnego w dziedzinie sztuk muzycznych i od lat pracuje w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina (UMFC). W latach 2012-2016 pełniła funkcję prodziekana Wydziału Instrumentalno-Pedagogicznego UMFC w Białymstoku oraz koordynatora tamtejszego Biura Koncertowego, zaś w latach 2016-2024 – kierownika Katedry Muzyki Dawnej UMFC. Jest współtwórczynią i Dyrektorem Artystycznym Festiwalu Oper Barokowych Dramma per Musica – obecnie Festiwalu Dramma per Musica, w ramach którego prowadziła jako dyrygent od klawesynu premierowe opery „Agrippina” (nominacja do muzycznej nagrody Koryfeusz 2015), „Orlando” i „Alcina” G.F. Händla, „Il Farnace” A. Vivaldiego (nominacja do Nagrody im. C.K. Norwida). Współzałożycielka Stowarzyszenia Miłośników Sztuki Barokowej Dramma per Musica, twórczyni zespołu Royal Baroque Ensemble.

Grzegorz Lalek

Skrzypek, urodzony w Warszawie, absolwent Akademii Muzycznejim. Fryderyka Chopina, uczeń Konstantego Andrzeja Kulki i Sławomira Tomasika. Otrzymał wyróżnienia na Międzynarodowym Konkursie im. T. Wrońskiego na Skrzypce Solo (1997) i Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. K. Bacewicza w Łodzi (1998). Swój kunszt instrumentalny w zakresie wykonawstwa historycznego doskonalił pod okiem Simona Standage’a i Antona Stecka. Występuje w kraju i za granicą jako kameralista, solista, koncertmistrz i lider wielu zespołów muzycznych. W 2002 roku dokonał premierowego nagrania utworu Mariana Sawy „Largo” na skrzypce i organy. W 2004 roku nagrał płytę poświęconą twórczości kameralnej Josepha Gabriela Rheinbergera, a w 2007 roku „Koncert na skrzypce amplifikowane” Weroniki Ratusińskiej (płyta z tym nagraniem otrzymała nagrodę fonograficzną Pizzicato Supersonic Award). Jako muzyk sesyjny wziął udział w realizacji ponad 100 płyt z muzyką klasyczną, rozrywkową i filmową. W 2012 r. został odznaczony brązowym Krzyżem Zasługi za osiągnięcia artystyczne i działalność na rzecz rozwoju muzyki. W swoim repertuarze sięga po muzykę XVII i XVIII wieku, a także po kompozycje współczesne, tango i klubową muzykę elektroniczną. Jest koncertmistrzem w zespole instrumentów dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej i w orkiestrze barokowej Royal Baroque Ensemble, założycielem i kierownikiem muzycznym Ensemble Hyacinthus.

Royal Baroque Ensemble

Zespół instrumentalny specjalizujący się w wykonywaniu muzyki baroku, ze szczególnym naciskiem na dzieła wokalno-instrumentalne i operowe. W skład zespołu wchodzą wybitni i doświadczeni muzycy, grający na kopiach barokowych instrumentów, będący równolegle członkami wielu innych polskich i zagranicznych zespołów nurtu wykonawstwa historycznego. Royal Baroque Ensemble (RBE) od początku pracuje pod kierownictwem Lilianny Stawarz, wybitnej klawesynistki i pedagoga. Zespół zainaugurował swoją działalność premierą opery „Agrippina” G.F. Händla w Teatrze Królewskim w Łazienkach Królewskich (2014). W kolejnych latach podczas Festiwalu Oper Barokowych orkiestra barokowa RBE miała udział w premierach wspaniałych dzieł operowych: „Orlando” (2015) i „Alcina” (2018) G.F. Händla, „Semiramide riconosciuta” L. Vinciego (2016, kier. art. Marco Vitale), „Il Farnace” A. Vivaldiego (2017), a także pasticcio złożonego z fragmentów oper A. Vivaldiego „Teatro alla Moda” (wg satyrycznego tekstu B. Marcello, 2013/2015) i choreo-opery „Sognando la morte” (2016). Dla Festiwalu Dramma per Musica w wersji online RBE nagrał dwie produkcje teatralno-filmowe, składające się z arii, duetów i sinfonii z oper Händla i Hassego („Rival Queens. Kolacja na dwa głosy”, 2021) oraz kompozytorek epoki baroku („Amazonki. Symfonie kobiecości”, 2022). W kameralnym składzie zespół przygotował szereg recitali i koncertów solowych, współpracując m.in. z Olgą Pasiecznik, Anną Radziejewską, Iwoną Lubowicz, Kacprem Szelążkiem, Arturem Jandą, Dorotą Szczepańską, Tomaszem Pokrzywińskim, Marcinem Świątkiewiczem, Karoliną Zych, Zbigniewem Pilchem, Grzegorzem Lalkiem. RBE wykonywał także dzieła sakralne, m.in. Pasję wg św. Jana J.S. Bacha, „Missa Votiva” J.D. Zelenki, „Missa Requiem” D. Stachowicza, „Missa a tre cori” A. Lottiego, „Litaniae Lauretanae” J.D. Zelenki i „Miserere” J.A. Hassego, współpracując za każdym razem z Chórem Kameralnym Collegium Musicum Uniwersytetu Warszawskiego. Współpracował z Zamkiem Królewskim w Warszawie przy okazji Festiwalu Muzyki Barokowej „Antonio Vivaldi” (2021) i Roku Wazowskiego (2019). W katowickim NOSPR zaprezentował program „Wenecja Vivaldiego” z kontratenorem Kacprem Szelążkiem (2018). Zaproszony na Litwę do udziału w wileńskim festiwalu „Banchetto Musicale” zaprezentował program kantat i sonat E. Jacquet de la Guerre (2019). Zespół powstał z inicjatywy Stowarzyszenia Miłośników Sztuki Barokowej Dramma per Musica, z którym na stałe współpracuje organizacyjnie.

Program koncertu:

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Sinfonia z „L’Olimpiade” RV 725

Leonardo Vinci (1690-1730)

Aria „Che legge spietata”

z opery „Catone in Utica”

Johann Adolf Hasse (1699-1783)

Aria „Opprimete i contumaci”

z opery „Tito Vespasiano”

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Aria „Quell’usignolo” z opery

„Il Farnace” RV 711

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Concerto d-moll op. 8 nr 7 „Per Pisendel”

RV 242 na skrzypce solo

Allegro – Largo – Allegro

Leonardo Leo (1694-1744)

Aria „Che legge spietata”

z opery „Catone in Utica”

Antonio Caldara (1670-1736)

Aria „Opprimete i contumaci”

z opery „La clemenza di Tito”

Leonardo Vinci (1690-1730)

Aria „Gelido in ogni vena”

z opery „Siroe, re di Persia”

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Larghetto Concerto per flautino

a minore RV 445

Leonardo Vinci (1690-1730)

Aria „Quell’usignolo”

z opery „Gismondo, re di Polonia”

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Aria „Che legge spietata”

z opery „Catone in Utica”

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Aria „Gelido in ogni vena”

z opery „Il Farnace”

Skład wieczoru:

Kacper Szelążek – kontratenor

Royal Baroque Ensemble:

Grzegorz Lalek – I skrzypce, koncertmistrz

Ewa Chmielewska – I skrzypce

Kornelia Korecka-Karbownik – I skrzypce

Anna Nowak-Pokrzywińska – II skrzypce

Kamila Guz – II skrzypce

Marcin Stefaniuk – altówka

Jakub Kościukiewicz – wiolonczela

Grzegorz Zimak – kontrabas

Witod Wilgos – teorban

Agnieszka Mazur-Zborowska – obój barokowy, flet prosty

Lilianna Stawarz – klawesyn, kierownictwo muzyczne

Wstęp na koncert jest darmowy, jednak obowiązuje wcześniejsza rejestracja: https://registracija.valdovurumai.lt/to0yxkt6

Organizator wydarzenia: Instytut Polski w Wilnie

Partnerzy wydarzenia: Muzeum Narodowe – Pałac Wielkich Książąt Litewskich, Międzynarodowy Festiwal Muzyki Dawnej im. Marco Scacchiego, Festiwal Oper Barokowych Dramma per Musica, TVP Wilno