Fennesz i Raphael Roginski w Domu Muzyki! Dwaj anty-gitarowi bohaterowie, dwie unikalne techniki gry, dwa solowe koncerty.

Austriacki pionier muzyki elektronicznej Fennesz powraca z nowym albumem Mosaic, który eksploruje granice ambientu opartego na gitarze i glitch-symfonii.
Dołączy do niego polski muzyk Raphael Roginski, łączący żydowskie i środkowoeuropejskie tradycje muzyczne z współczesnymi improwizacjami: motywy folklorystyczne i eksperymentalne faktury tworzą intymną sesję, w której przywołane dźwięki i ich historyczne znaczenie przekształcają się w akustyczną przestrzeń pamięci.

Program wieczoru:
20:00 – 20:50 Raphael Roginski
20:50 – 21:10 przerwa / przygotowanie sceny
21:10 – 22:10 Fennesz

FENNESZ
Christian Fennesz to wybitna postać współczesnej muzyki elektronicznej, który traktuje gitarę i laptopa jak symbiotyczny związkek. Jego najważniejsze albumy – Endless Summer (2001), Venice (2004), Black Sea (2008), Wiedeń (2014), Agora (2019), Mosaic (2024) – eksplorują granice ambientu, glitchu, drone’u i muzyki elektroakustycznej. Współpracował z takimi artystami jak Ryuichi Sakamoto, David Sylvian, Sparklehorse, King Midas Sound, Jim O’Rourke czy Mike Patton, co pozwoliło jego muzyce ewoluować w różnorodne strony, pozostając jednak zawsze autentyczną.

Nad nowym albumie Mosaic pracował według precyzyjnego harmonogramu: komponował rano, eksperymentował po południu, a wieczorem montował nagrania. Efektem jest mozaikowa, pełna blasku i ciemnych barw płyta, w której pod warstwami glitchu kryją się subtelne melodie, a rytm pulsuje w nieregularnych metrach, czasem 7/4, czasem w nieznanym metrum.

Świat muzyczny Fennesza jest jednocześnie strukturalny i płynny, technicznie dopracowany i emocjonalnie głęboki, niczym pejzaż dźwiękowy. Album odważnie eksploruje od symfonicznej elektroniki po wpływy zachodnioafrykańskiego popu, zachowując przy tym wrażliwą, warstwową fakturę dźwiękową. Mosaic kontynuuje ponadczasowy ślad Endless Summer i Venice, kierując się ku nowemu horyzontowi: morze jest ciemniejsze, światła bardziej kontrastowe, a wiry dźwiękowe jeszcze bardziej sugestywne – dojrzały soniczny autoportret.

RAPHAEL ROGINSKI
Raphael Roginski jest obsesyjnym badaczem muzycznej spuścizny Europy Środkowo-Wschodniej. Technika bluesowa na gitarze, jazzowe tło, głębokie etnomuzykologiczne eksploracje – a przy tym coś bardzo współczesnego i osobistego. Roginski buduje pejzaże dźwiękowe z żydowskiej tradycji, folkloru Kurpiów czy brzmień senegalskich lat 70., które są jednocześnie archaiczne i radykalnie współczesne. Grając Bacha na gitarze preparowanej lub przywołując solo duchowy świat nigunów, jego muzyka zawsze przypomina: przeszłość żyje w dźwięku.

Jego projekty – Shofar, Żywizna, Elik, Hizbut Jamm – łączą kontynenty i epoki. Najnowsze prace, Talán i Žaltys, reinterpretują muzyczne korzenie regionu w nowoczesny sposób, często we współpracy z międzynarodowymi muzykami. Roginski nie tylko wykonuje muzykę, lecz również otwiera przed nami archiwum, przywołuje wspomnienia i ożywia to, co niemal zapomniane.